Винтовая лестница.
Десятый, юбилейный "киношок" в анапе (открытый фестиваль стран
снг и балтии) проходил в жанре абсолютной идиллии.
Всерьез омрачило эту идиллию лишь сообщение о чудовищных
терактах в сша, но это же катастрофическое сообщение придало
всему происходившему на фестивале дополнительный, неожиданно
важный смысл. Ведь кто бы ни взял на себя ответственность за угон
самолетов и разрушение небоскребов, ясно, что мишенью атаки был
не просто нью-йорк или вашингтон, не только государство америка,
но развивающийся сегодня процесс создания единого мира.
Пороки и добродетели.
На этом фоне стало очевидным, что десятилетние усилия
организаторов фестиваля по сохранению духовного и культурного
единства очень разных народов бывшего ссср важны и как опыт,
необходимый для будущего, для организации такого
общечеловеческого сообщества, где ценится всякое культурное
своеобразие.
Кино, как ни крути, было и остается зеркалом духовного
состояния социума. Так, обе грузинские картины, представленные в
конкурсе, зафиксировали травму абхазской войны. В фильме "по винтовой лестнице" мераба товадзе повествование о художнике,
вернувшемся с фронта, облекается в формы почти кафкианской
притчи. В картине михо барашвили "пустое пространство" та же тема
решается вроде бы в жанре семейной драмы, однако и здесь
персонажи олицетворяют скорее пороки и добродетели нации, нежели
конкретных людей: дед - беспомощный и слепой интеллигент, отец -
дезертир, предатель, торговец оружием и наркотиками, ненавидящий
и презирающий его сын - юный священник и, конечно же, святая
страстотерпица мать - мать грузия в исполнении
монументально-скорбной хатуны иоселиани (приз за лучшую женскую
роль). Изысканное черно-белое изображение, эстетизация руин и
трещин некогда гармоничного пространства соседствуют и в той, и в
другой картине с открытой назидательностью, подчеркнутой
символичностью авторского высказывания, где ч астная жизнь - лишь
повод для ламентаций о судьбах родины.
В похожей эстетике снята и армянская картина "пьерлекино, или
легче воздуха" тиграна хзмаляна. Это тоже притча о знаменитом
клоуне (прототипом, очевидно, является енгибаров), не погибшем
якобы 30 лет назад, но скрывшемся под личиной нищенствующего
шута, который живет в трущобах, с ворами и проститутками,
проповедуя любовь, бескорыстие и доброту. Замечательный
шекспировский актер владимир мсрян (приз за лучшую мужскую роль),
элементы клоунады и тщательная проработанность выполненного под
сепию изображения отчасти скрашивают прямолинейный пафос этой
картины, но и здесь мы видим свойственную закавказскому кино тягу
к социально-философским обобщениям в ущерб спонтанности частного
бытия.
Жизнь как она есть.
Нечто прямо противоположное мы видим в среднеазиатском кино.
Если исключить картину "десант" лейлы аранышевой, явно снятую по
заказу минобороны республики казахстан, фильмы из средней азии
являют пример интимно-лирического кинематографа, сосредоточенного
на переживаниях обычных, заурядных людей. Жанр может
варьироваться: от семейной сказки "мама" зульфиара мусакова и
баходыра адылова с отчасти мистическим сюжетом в духе
кесьлевского до медитативно-ностальгической ретро-драмы "маймыл"
киргизского режиссера актана абдыкалыкова, воссоздающей смятение
чувств юного допризывника. Действие происходит в советские
времена в поселке близ железнодорожной станции, и соединение на
экране патриархального киргизского уклада и общеимперской
индустриальной цивилизации здесь не повод для социологических и
культурных обобщений, но способ показать жизнь как она есть.
Эстонско-латышская картина "хорошие руки" пеэтера симма
(главный приз фестиваля "золотая лоза"), рассказывающая, как
молодая женщина с криминальным прошлым находит свою судьбу среди
забавных и милых чудаков в крошечном эстонском городке, тяготеет
к стилистике северно-европейского - скандинавского, исландского
или датского кино. Немногословность "горячих эстонских парней",
заштатный быт с легким налетом абсурда, анекдотические коллизии и
пронзительная интонация глухой провинциальной тоски... Остатки
советской материальной культуры - допотопная "волга", старые,
испорченные телевизоры, поставленные друг на друга, - трогательно
соседствуют в этом мире с чертами современной цивилизации:
компьютер-ноутбук на замызганном столе, банкомат, пристроенный к
стене захолустного бара. Однако "советское" тут - просто примета
прошлого. Никаких конфликтов, связанных с приходом в унылое
царство "совка" блистающей западной цивилизации, в прибалтийском
кино не наблюдается.
Новорусский глянец.
Кино украинское, белорусское и российское почему-то заворожено
сиянием "новорусского" глянца. И создатели
кондово-душещипательной белорусской мелодрамы "поводырь" (реж.
Александр ефремов), и авторы украинских "мойщиков автомобилей"
(реж. Владимир тихий), и российский режиссер георгий шенгелия в
картине "мусорщик" озабочены воссозданием на экране материальной
среды в стиле евроремонта. Глянцевая среда почти автоматически
становится признаком фальши.
Недаром александр котт в фильме "ехали два шофера" (приз за
лучшую режиссуру) в поисках пространства, органичного для истории
о высокой любви, обращается к стилизации почти в духе соц-арта
пятидесятых годов, где центральная эротическая сцена - гонки двух
грузовиков по шоссе.
Освободившись от имперского надзора, кинематограф бывших
национальных окраин различными путями идет к осмыслению
реальности. Выбравшись из большой советской коммуналки, люди все
отчетливее осознают, что их квартиры-страны - большие и
маленькие, сильные и слабые, развитые и не очень - находятся в
одном большом "небоскребе", который при неосторожном с ним
обращении может рухнуть в любой момент.
Наталья сиривля.