Никогда не возвращайся в прежние места.
Валерий кичин.
"Психо".
Реж. Гас ван сэнт, 1998. 108 мин. Выпуск "премьер-видеофильм".
Рейтинг imdb - 5,7 из 10.
Если почин режиссера гаса ван сэнта подхватят, дефицит сюжетов
в кино будет наконец преодолен. Автор "моего личного штата
айдахо" решил вернуть новым поколениям старую историю про
держателя мотеля, который время от времени перевоплощается в
собственную мать-покойницу и так совершает ряд кошмарных убийств.
Эта история, в первом воплощении принадлежавшая ныне столетнему
альфреду хичкоку, исправно пугала целые поколения.
Ван сэнт решил переснять ее, кадр за кадром, в цвете и с
новыми актерами. Была заново оркестрована и записана знаменитая,
леденящая душу музыка. От себя режиссер добавил только менее
статичную, чем в оригинале, камеру и сцену мастурбации, которая
сорок лет назад привела бы к запрету картины.
Идея прекрасная. Можно теперь переснять "унесенных ветром" и
"гражданина кейна". Вопрос только в том, где найти нового
флеминга и уэллса. Ван сэнт, сам по себе замечательный режиссер,
хичкоку уступил по всем статьям.
Впрочем, те, кто не видел хичкока, новое "психо" посмотрят с
удовольствием. Что и требовалось. Кино старомодное, но красивое.
Музыка бернарда геррмана в новой записи стала даже лучше, она
исправно работает и заставляет все время ждать худшего.
Финала, если не расскажут, не угадать ни за что, а многократно
описанные в киноистории сцены в душе с утеканием кровищи в сток
ванной цветными смотрятся значительно лучше.
Ван сэнт словно переписал хичкока каллиграфическим почерком
первого ученика. Это акт любви к мэтру и смиренное приношение к
его юбилею. Достойный, по-моему, акт, и не хочется отчитывать
замечательного режиссера за ошибки. Ведь невозможно было бы снять
абсолютно то же кино. Да и не нужно.
И бессмысленно жалеть об утраченном энтони перкинсе в роли
того, первого, нормана - нервном, хрупком, со всеми приметами
натуры артистичной. Перевоплощение, тем более болезненное, для
такого органично, двойная жизнь ощущается каждый миг -
загадочная, влекущая тайной. На перкинсе держался фильм хичкока,
остальное сделало уникальное умение мастера виртуозно управлять
эмоциями зрителей, их ожиданиями, их нервной системой.
Винса воэна трудно заподозрить в склонности к психозам и
перевоплощениям. Он силен и прост, как мясник, и чтобы убить, ему
не нужны наваждения. Поэтому все эти парики, купидоны и чучела
птиц смотрятся декоративными бирюльками, но это те ружья, что
просто висят на стене, а для стрельбы не приспособлены.
Волшебство искусства великого и неповторимого осталось там, в
60-м. Гас ван сэнт сделал в целом неплохой фильм, но не хичкока и
не свой собственный - ничейный, без лица. В детстве мы все
пытались перерисовать по клеточкам джоконду. Получалось очень
похоже. Но славу второго леонардо так и не заработали.
"С первого взгляда".
Реж. Ирвин уинклер, 1998. 124 мин.
Выпуск "варус-видео". Рейтинг imdb - 6,2 из 10.
Есть в кино приемы безотказные. Покажите плачущего ребенка -
зал горестно вздохнет. Покажите котенка - блаженно заулыбается.
Покажите молодого и сильного, доброго и красивого слепца - все
заранее приготовятся рыдать.
Вэл килмер играет молодого массажиста на зимнем курорте.
Сюда приезжают кататься на лыжах и любить. Попав в его сильные
руки, несчастливая в семейной жизни архитекторша эми,
естественно, влюбляется. И не сразу понимает, что избранник не
видит ее красоты.
Фильм охотно идет навстречу всем возможным зрительским
ожиданиям. Мы хотим узнать историю трагедии слепого вирджила -
пожалуйста. Хотим постичь тайны нашего зрения, его слабости и
коварные ловушки - и в какой-то момент фильм начинает напоминать
популярный медицинский журнал с красивыми картинками. Мы вместе с
героем надеемся - и фильм осуществит эту надежду. Хотим понять,
что чувствует человек, на которого хлынул поток неизвестных ему
образов, хотим его глазами взглянуть на мир впервые - фильм
поможет и в этом, целые эпизоды посвящая адаптации героя к новой
жизни. Хотим хеппи-энда - будет и он, потому что без счастливого
конца кино не кино.
Это все опоры и вехи любого зрительского успеха. И то, что в
основе картины реальная жизненная история, не должно вводить в
заблуждение - фильм точно и искусно выстроен, каждый раз
подбрасывая нам именно ту краску, которую мы ждем.
Сильнее всего звучит в нем тема "ответственности за тех, кого
мы приручили". Влюбленная, полная жалости и жажды помочь, эми еще
не понимает, какой груз на себя взвалила. А когда понимает -
начинается самая замечательная глава этой повести, которую можно
было бы назвать "отчуждение". Актеры здесь играют блистательно.
Все яркие краски только что пылавшей любви вдруг потухли, и эти
двое вдруг перестают понимать, зачем, собственно, они вместе.
В прошлом выпуске "видеосеанса" я критиковал работу дубляжной
студии "варус-видео", основательно испортившей фильм "в чем дело,
док?". Студия со мной не согласилась - жаль, стало быть, критика
не пошла впрок. К теме мы еще вернемся, потому что читатели
активно и очень интересно продолжили ее в письмах.
А пока с удовольствием отмечаю, что на этот раз студия
сработала отлично - дубляж вполне корректен, звучащие в фильме
музыкальные номера никто не заглушил, актеры профессиональны.
"Плезантвиль".
Реж. Гэри росс, 1998. 119 мин.
Выпуск "вест-видео".
Рейтинг imdb - 7,8 из 10.
Даже удивительно, что эту картину сделали американцы. Ее
должны были делать мы.
Вообразите такой сюжетный ход. Мы сегодняшние вдруг попадаем в
черно-белый ссср 50-х годов. Возможно, старики растроганно бы
заохали, но даже их неприятно поразили бы нищета прилавков и
серость уличной толпы, одетой в москвошвеевские балахоны.
А тем, кто вырос при демократии, пусть даже кособокой, станет
совсем неуютно от марширующих пионеров, комсомольских проработок,
черно-белого кодекса строителей коммунизма и рассчитанной на
куриные мозги морали "единица - вздор, единица - ноль..." Богатый
по возможностям ход.
Но его использовал на американском материале режиссер гэри
росс. Смотря его фильм, вдруг отчетливо понимаешь, какая это
трагедия - войти в прежнюю, давно утекшую воду.
Американцы, конечно, сделали комедию. У них не было кодекса
строителей, поэтому вместо реальных 50-х они взяли некую
идеальную модель, воплощенную в черно-белом семейном телесериале
для домохозяек с куриными мозгами "плезантвиль". Сериал повторяют
по тв в конце 90-х, и волею случая в это черно-белое зазеркалье
попадает молодой герой фильма дэвид с чересчур самостоятельной
сестрицей дженнифер. Легко вообразить, какой кавардак в чинном
мире олицетворенных моральных кодексов устроят современные
тинэйджеры.
Они там гулливеры в стране лилипутов. Открывают аборигенам
глаза на нелепость глупых табу и пыльных представлений о
маленьком уютном мире, не простирающемся дальше городской
окраины. В фильме этот телевизионный мир придуман плохими
сценаристами - и потому он так нелеп. Нам было хуже - у нас
бездарные сценаристы построили по своим представлениям целую
страну, и обитали в ней не телевизионные тени, а живые люди.
Именно поэтому "плезантвиль" способен вызвать у нас такое обилие
ассоциаций, на какое и рассчитан не был. Американский зритель,
смотря фильм, вспоминает всего только "шоу трумана" или
"пурпурную розу каира", где герои тоже жили на телекиноэкране. А
для нас, когда в черно-белой картинке вдруг появляется первое
цветное пятно, - это как начало хрущевской оттепели. Или
горбачевской перестройки. Очень жизненная лента.