Барачно-бардачного типа.
В москве состоялась премьера фильма валерия огородникова "барак", уже
отмеченного призами кинофестивалей в выборге и локарно.
Георгий мхеидзе.
Взявшись продюсировать фильм с собой в одной из главных ролей,
многоопытный леонид ярмольник определенно знал, на что шел. Что может
оказаться стильнее и моднее в россии образца 1999 года, чем иронично
ностальгическое (да к тому же наполовину черно-белое) кино россии 50-х, где
есть заводской поселок где-то в сибири, два десятка предельно колоритных и
правдоподобных обитателей одного из бараков, ярмольник в роли
инвалида-порнофотографа и местного казановы и - в качестве главного
украшения - герой-любовник и гроза хулиганов, старлей в исполнении евгения
сидихина, разрываемый на части двумя местными красавицами. Здесь делят
поровну радости и горести на все "тридцать восемь комнаток" коммунального
жилья, непрерывно хлещут мутный самогон из огромных бутылей, опекают
неведомо как осевшего в бараке пленного немца и одеваются по самой что ни
на есть сегодняшей моде.
Стоит оговориться сразу: к качеству передачи в фильме как самого духа
эпохи, так и ее мельчайших деталей у автора нет никаких претензий. Автор
прогремевшего в раннеперестроечные времена "взломщика" валерий огородников
снимал картину о собственном детстве, тщательно реконструируя собственные и
чужие воспоминания. Снимал четыре года - за что, впрочем, был вознагражден
равно восторженным приемом и в западном локарно (приз "серебряный
леопард"), и в нашем выборге (гран-при фестиваля "окно в европу"). Нельзя
не отметить и очевидных достоинств актерской игры: сидихин абсолютно на
своем месте, нина усатова органична и непосредственна, а для ярмольника
роль фотографа дяди жоры на сегодняшний момент, безусловно, является самой
значительной. Подводит "барак" другое: стремясь к большей народности,
продюсеры запланировали фильм как четырехчасовой телесериал, и то, что
демонстрируется на большом экране, - скорее, его киноверсия или дайджест. К
сожалению, это чувствуется: рано или поздно в процессе просмотра возникает
желание начать загибать пальцы и считать упущенные возможности. Так, к
концу фильма, когда главная героиня падает в обморок при виде мыши,
выясняется, что за несколько лет до этого в блокадном ленинграде ее брата
съели крысы. Страх перед крысами мог бы создать более чем достойный
саспенс, который пошел бы бытописательскому "бараку" только на пользу - но
этой линией авторы просто пренебрегли.
Однако основной проблемой "барака" стал визуальный ряд. Сложно
установить - то ли оператор юрий клименко, многолетний творческий партнер
сергея соловьева, не так давно обласканный прессой за изысканно-рекламную
"му-му" юрия грымова, решил поэкспериментировать, либо сам огородников, уже
окрещенный теми же журналистами "режиссером, тяготеющим к необычным
визуальным формам", двинулся в направлении германовского "хрусталева..".
УЖе первые полчаса "барака" утомляют глаза неподготовленного зрителя
невероятно. Создается впечатление, что картина снята как минимум на четырех
разных типах пленки, причем одна из них - производства печально известного
шосткинского комбината. Эпизоды черно-белые, тонирование черно-белое,
цветные и замутненно-цветные чередуются в порядке, не поддающемся
расшифровке, так что угадать (или хотя бы предположить), какого цвета будет
ярмольник в следующем кадре, шансов не остается. Такого рода визуальные
изыски первые десять минут кажутся занятным (хотя и не очень осмысленным)
экзерсисом, а затем, когда становится окончательно ясно, что нормальное
кино не покажут, попросту раздражают. А ведь огородников тяготеет не только
к необычным визуальным формам, но еще и к "сложной нарративной структуре",
которая от такого непрерывного хроматического галлюциноза понятнее, увы, не
становится - слишком много сил приходится тратить на подстройку
собственного несовершенного зрения под столь изысканную "картинку".
Двухчасовой операторский бенефис вряд ли привлечет в кинотеатры кого-либо,
кроме вгиковских старшекурсников, да и им подобный пример вряд ли пойдет
впрок.
|